下面是由查字典语文网小编为大家编辑发布的《窦娥冤》导学案,希望能够帮助到大家更好的学习。
教学目标
1、 常识:古代戏曲知识、元杂剧知识、关汉卿、与课文有关的剧情;
2、 了解清晰的情节结构;
3、 艺术借鉴:
○1、语言上的口语化、抒情性、音韵美;
○2、艺术手法上的现实主义与浪漫主义相结合;
4、 人文素养:理解主旨,理解窦娥形象的社会意义。
教学重点
1、 窦娥形象及其社会意义;
2、 浪漫主义手法
教学难点
语言赏析
教学方法
诵读法、研究法
教学时数
3课时
教学准备
多媒体资料
教学过程
第一课时
教学要点
1、常识:古代戏曲知识、元杂剧知识、关汉卿、与课文有关的剧情;
2、了解清晰的情节结构。
教学程序
一、复习古代戏曲知识
我们已经自学了短文《古代戏曲鉴赏》,现在检查自学效果:
1、何谓戏曲?
中国传统戏剧以“戏”和“曲”为主要因素,故称“戏曲”。戏剧是以演员表演为中心,
唱、念、做、打等手段为基础,融文学、音乐、舞蹈、武术、杂技等为一体的综合性舞台艺术。主要包括宋元南戏、元杂剧、明清传奇、近现代京剧和各种地方戏。
2、何谓戏曲语言?
以元杂剧和明清传奇为例说明之。戏剧语言由曲词、宾白、科介三部分组成。
曲词是剧中人物的唱词。
宾白是剧中人物的说白,包括独白、对白、旁白、带白(曲词中的说白)。
科介是剧中关于动作、表情、音响效果等方面的提示。
3、怎样鉴赏古代戏曲的语言?
○1、要在了解剧情的基础上通过反复诵读来品味。不仅要理解其语意,注意其修辞特点,
而且要着眼于表达效果,体会其情味,认识其推动情节发展和刻画人物性格的作用。
○2、要注意其通俗性、口语化。
○3、要注意其抒情性和音韵美。
曲词的抒情性常常是通过修辞方法的使用表现出来的。
曲词的音韵美很复杂。可在曲词中加衬字,以加强声情和补足语义。曲词常有赘韵、重
韵,赘韵是在可以不用韵的地方用韵,重韵是在一首曲子里出现相同的韵脚字。曲词中常用对仗,有隔句对、联珠对、重叠对、首尾对、衬字对等等。
4、怎样鉴赏古代戏曲的艺术手法?
○1、注意浪漫主义手法。古代戏曲往往用想象、夸张的浪漫主义手法,通过奇特的艺术
构思,表达难以实现的愿望或对理想世界的追求,以塑造人物,反映生活,引人入胜。
○2、注意借景抒情手法。古代戏曲继承了诗歌情景交融、注重意境美的艺术传统,并结
合戏剧的特点,使写景抒情成为表达思想感情、塑造人物形象的重要手段。
5、中国古代十大悲剧:
《窦娥冤》 ──元朝关汉卿
《赵氏孤儿》──元朝纪君祥
《精忠旗》 ──明朝冯梦龙
《清忠谱》 ──清朝李玉
《桃花扇》 ──清朝孔尚任
《汉宫秋》 ──元朝马致远
《琵琶记》 ──明朝高则诚
《娇红记》 ──明朝孟称舜
《长生殿》 ──清朝洪升
《雷峰塔》 ──清朝方成培
6、中国古代十大喜剧:
《救风尘》 ──元朝关汉卿
《西厢记》 ──元朝王实甫
《看钱奴》 ──元朝郑延玉
《中山狼》 ──明朝康海
《墙头马上》──元朝白朴
《李逵负荆》──元朝康进云
《幽闺记》 ──元朝施君美
《绿牡丹》 ──明朝吴炳
《玉簪记》 ──明朝高濂
《风筝误》 ──清朝李渔
二、元杂剧知识
元杂剧有一套较严格的体制:
1、 结构:
元杂剧一般是一本四折演一完整的故事,个别的有五折、六折或多本连演。
折是音乐组织的单元,也是故事情节发展的自然段落,它不受时间、地点的限制,每一折大都包括较多的场次,类似于现代戏剧的“幕”。有的杂剧还有“楔子”,通常在第一折之前起交代作用。相当于现代剧的序幕,用来说明情节,介绍人物。
杂剧每折限用同一宫调的曲牌组成的一套曲子。演出时一本四折都由正末或正旦独唱。(其他角色只有说白),分别称为“末本”或“旦本”。
2、 角色:
扮演的角色有末、旦、净、丑等。元杂剧每本戏只有一个主角,男主角称正末,女主角
称正旦。此外,男配角有副末(次主角)、外末(老年男子)、小末(少年)等;女配角有副旦、外旦、小旦等。
净:俗称“大花脸”,大都扮演性格、相貌上有特异之处的人物。如张飞、李逵。
丑:俗称“小花脸”,大抵扮演男次要人物。
此外,还有孛老(老头儿)、卜儿(老妇人)、孤(官员)、徕儿(小厮)。
3、 剧本的构成:
剧本由曲词、宾白、科介三部分组成。(见上)
4、元曲四大家
关汉卿 代表作《窦娥冤》
马致远 代表作《汉宫秋》
白朴 代表作《墙头马上》《梧桐雨》
郑光祖 代表作《倩女离魂》)
三、关汉卿
关汉卿,号已斋叟,金末元初大都(现在北京市)人,元代杂剧的代表作家,与郑光祖、白朴、马致远一同被称为“元曲四大家”,并居“元曲四大家”之首。生卒年不详。他一生“不屑仕进”,生活在底层人民中间。
关汉卿在《南吕•一枝花•不伏老》中自述“通五音六律滑熟”,“我也会吟诗,会篆籀,会弹丝,会品竹。我也会唱鹧鸪,舞垂手,会打围,会蹴,会围棋,会双陆”,“我是个蒸不烂、煮不熟、捶不扁、炒不爆、响当当一粒铜豌豆”,可见他的才艺、生活和个性。
主要有《窦娥冤》《救风尘》《望江亭》《单刀会》等。
四、剧情梗概
自读文注○1:
书生窦天章要进京赶考,因欠蔡婆的高利贷,被迫将7岁的女儿窦娥送给蔡家做童养媳。窦娥17岁成婚,不料两年后就守寡,与婆婆相依为命。一天,蔡婆出城索债,债户赛卢医为了赖债要害死她,被流氓张驴儿父子解救。张驴儿借机赖在蔡家,逼迫蔡家婆媳俩嫁给他们父子,窦娥坚决不从。张驴儿企图毒死蔡婆以胁迫窦娥就范,不料反把自己的父亲毒死,于是嫁祸于窦娥,告到官府。贪官桃杌将窦娥屈打成招,问成死罪。窦娥临刑前发出三桩誓愿,感天动地,一一应验。后来,窦天章做了高官,复审此案,替女儿报了冤仇。
五、检查预习
1、字词检查(略)
2、分角色朗读,体会戏曲是如何展现激烈的矛盾冲突的。
分工为:窦娥1人、监斩官1人、刽子手1人、蔡婆婆1人、其他同学舞台说明及科介。
六、了解清晰的情节结构
全文可分为怎样的三部分?归纳段意。全文共10个曲牌,分别包含在哪个部分里?
部分 起 止 段 意 曲 牌
概 要 详 说
一 开头至“只落
得两泪涟涟” 押赴刑场
(怨) 窦娥被押赴刑场途中诉说冤
屈,指斥天地鬼神的场面。 【端正好】【滚绣球】
二 “刽子云”至
“负冤衔屈” 婆媳诀别
(悲) 窦娥请求走后街并与婆婆诀
别的场面。 【倘秀才】【叨叨令】
【快活三】【鲍老儿】
三 “刽子做喝
科”至结束 三桩誓愿
(愤) 窦娥发下三桩誓愿并应验的
场面。 【耍孩儿】【二煞】
【一煞】 【煞尾】
七、课堂小结
第二课时
教学要点
诵读鉴赏
教学程序
一、鉴赏第一场
分角色朗读,回答问题:
1、《端正好》表现了窦娥怎样的思想感情?
2、《滚绣球》中引用“盗跖、颜渊”的典故有何作用?
3、《滚绣球》中有一句话揭露了社会的严重不公,是哪一句?
4、窦娥是被昏官屈判死罪的,她为何在《滚绣球》一曲中指责天地鬼神?
——明确:
1、表现了窦娥满腹冤屈与怨恨。
2、用以指责天地好坏不分,黑白颠倒。
3、为善的受贫穷更命短,造恶的享富贵又寿延。
4、窦娥受神权思想影响,开始也相信“青天大老爷”能主持正义,赏善罚恶。在残酷的现实面前,她觉醒过来了,她猛烈地指责天地鬼神不分清浊,混淆是非,致使恶人横行,良善衔冤。窦娥对神权的大胆谴责,实质上是对封建统治的强烈控诉和根本否定。她那似岩浆迸射、如山洪决堤般的愤激之词,反映了女主人公的觉醒意识和反抗精神,也折射出当时广大人民的反抗精神。
【滚绣球】一曲对当时的黑暗社会做了相当深刻的概括,是窦娥以生命换来的对现实的清醒认识,是对正义得不到伸张的现实社会的控诉、抗议,是对封建法制、封建秩序的否定,也是她的反抗精神的表现。
二、鉴赏第二场
分角色朗读,回答问题:
1、这场主要表现了窦娥的什么品质?体现在哪三个方面?
2、不惜笔墨着力刻画窦娥的善良性格,在表达主题上起到了怎样的艺术效果?
3、通过婆媳的对白,可以看出关汉卿的语言艺术有何特点?
——明确:
1、主要写窦娥的善良孝顺。体现在三个方面:一是为了婆婆免遭拷打,屈招了药死公公的死罪,她的死实际是替婆婆顶罪;二是窦娥请求不走前街走后街,怕婆婆看见自己受刑而伤心;三是临行前的交待后事,在临刑将死之际,还劝慰婆婆不要烦恼哭啼。
2、剧作家越是刻画她的善良,也就越发显出其冤屈,她的抗争与反抗也就越发令人同情。试想一个平时心地善良的百姓竟被昏官断为杀人的凶手,可见当时的吏治是何等的腐朽;一个素来性格温顺的女子最终也作出了如此强烈的反抗,可见当时的社会对劳动人民,特别是劳动妇女的压迫是何等的深重。这样与窦娥反抗的精神相映衬,使她的形象更丰满、鲜明;同时善良的被毁灭,突出了她的“冤”和“屈”之深,更深入地揭露了社会的黑暗。
3、关汉卿驾驭语言的能力是惊人的,他可以根据生活本身所提供的语言来反映现实,充分为剧情和人物性格服务。窦娥对婆婆的一段说白,出自这个封建社会小媳妇的口里是那样的贴切,表现得是那么自然、生动。这些话通俗明白,像生活本身那样自然、贴切,没有丝毫加工的痕迹,而且与窦娥的身份、处境相吻合,刻画了她善良的心地。
三、鉴赏第三场
分角色朗读,回答问题:
1、窦娥发了哪三个誓愿?目的是什么?
2、窦娥所发的三桩誓愿在现实生活中都是不可能实现的,可剧中一一应验了,作者为什么要这样写?
3、第一场指斥天地,这一场祈求天地,前后对天地的不同态度是否矛盾?
4、“这都是官吏每无心正法,使百姓有口难言。”这句话有何作用?
5、“煞”就是结尾的曲牌,为什么关汉卿要把“煞”分成[二煞][一煞][煞尾]三个曲牌,这有什么作用?
——明确:
1、三桩誓愿:
①、“血溅白练”,希望在场的人立刻了解她的冤情,让“四下里皆瞧见”,以证明她“委实的冤情不浅”。
②、“六月飞雪”,希望上天昭示自己的冤屈,自己的冤屈能在天上得到反应;同时“免着我尸骸现”,让洁白的雪花覆盖她纯洁的躯体,表明她的清白不染。
③、“亢旱三年” 为的是“官吏每无心正法,使百姓有口难言”,这已经不仅是为了证明自己的冤屈,而是希望上天惩治邪恶,斗争锋芒直指贪赃枉法、草菅人命的昏官污吏。
2、其实,这正是作者运用积极浪漫主义手法,显示了正义抗争的强大力量,并寄托了作者鲜明的爱憎,反映了人民伸张正义、惩治邪恶的愿望。这也正是本折剧最成功的地方,是全剧刻画主人公形象最着力的一笔,使悲剧气氛更浓烈,人物形象更突出,故事情节更生动,主题思想更深刻。既洋溢着浓郁的生活气息,又充满着奇异的浪漫色彩,具有震撼人心的艺术力量。在本折剧中,作者把现实主义和浪漫主义完美地结合在一起了。
3、两种说法均可:
①、前者是无助之下的怨恨,实质上怨恨的是现实的社会;后者是无助之下最后的依靠和寄托,是中国人思想深处最后的精神依靠。其实都是窦娥反抗精神的体现,所以二者并不矛盾。
②、窦娥对天地鬼神的严厉指责和要感动天地,显然是矛盾的。可见,窦娥诉冤过程中对天地的怀疑和依赖是始终交织在一起的。这正反映了作家的历史和阶级的局限,一方面,他通过窦娥指天斥地从根本上批判封建统治阶级,表达自己变革现实的愿望。另一方面,又不能从根本上提出救民于水火的办法,只能靠天地动容来昭雪窦娥的冤案。
4、“这都是官吏每无心正法,使百姓有口难言。”剧作的这一主题思想,揭示了封建吏治压迫人民、贪赃枉法、草菅人命的腐朽黑暗本质。这具有概括性的语句,是主人公认识的结晶,也是剧本的点睛之笔,一语道破形成窦娥冤案的社会根源。作品表明,窦娥的悲剧,是社会的悲剧。
5、说明蓄积在窦娥胸中的怒火再也无法控制,犹如地下岩浆,冲向决口。也说明剧作家意犹未尽,他要把窦娥的无辜受害,要把人们对窦娥的同情,要把人们对统治者的愤恨表现得痛痛快快,淋漓尽致。于是在结尾处一波三折,把高潮推向顶峰。
四、课堂小结
第三课时
教学要点
1、 艺术借鉴:
○1、语言上的口语化、抒情性、音韵美;
○2、艺术手法上的现实主义与浪漫主义相结合;
2、 人文素养:理解主旨,理解窦娥形象的社会意义。
教学程序
一、人物形象
窦娥是一个出生贫苦、善良孝顺、刚毅坚强、富于反抗精神的劳动妇女的形象,是封建社会里受摧残、被压迫的劳动人民的典型代表。
二、形象的意义
1、善良孝顺的窦娥却落得个身首异处的命运,她的悲剧是谁造成的呢?
①、窦天章典卖女儿;②、蔡婆婆放高利贷和买她作童养媳;③、丈夫的夭折;④、蔡婆的引狼入室 ;⑤、张驴儿的陷害;⑥、桃杌的贪赃枉法,屈打成招,滥施刑罚,草菅人命。一句话,是黑暗的封建社会。
2、归纳主旨:
《窦娥冤》全剧共四折,课文是第三折,写窦娥被押赴刑场杀害的悲惨情景,是全剧矛盾冲突的高潮,揭露了元代吏治的腐败残酷,反映了当时社会的黑暗,歌颂了窦娥的善良心灵和反抗精神。
三、艺术特色
1、想像、夸张的艺术手法
作品运用丰富的想像和大胆的夸张,设计了三桩誓愿显灵的超现实情节,显示正义抗争的强大力量,寄托了作者鲜明的爱憎,反映了人民伸张正义、惩治邪恶的愿望。这是本折也是全剧刻画主人公形象最着力的一笔,是作品艺术性的集中体现,使悲剧气氛更浓烈,人物形象更突出,故事情节更生动,主题思想更深刻,既洋溢着浓郁的生活气息,又充满奇异的浪漫色彩,具有震撼人心的艺术力量。
2、本色的戏曲语言
语言通俗自然、朴实生动,符合剧中人物的身份和个性,能为展开剧情和刻画人物性格服务。
全文三场,指斥天地的场面高亢激越,冤气冲天,紧张急促;诀别婆婆的场面如泣如诉,哀婉凄惨,徐缓低回;三桩誓愿的场面感情如火,激荡如潮,慷慨激昂。无论哪一场,语言都是质朴无华而富于韵味的,深刻地展示了人物的内心世界,逐层深入地刻画了人物性格。课文中的曲词,都不事雕琢,感情真切,精练优美,浅显而见深邃。
四、总结全文
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原文地址:《窦娥冤》导学案发布于2020-11-20